Paco Seoane Jam yra 35 metai, o po beveik 20-ies atsidavusių savo aistra realistiškam piešimui - jis šiuo metu gyvena labai svarbiu meniniu momentu. Būtent tai, kad 2014 m. Jis pristatys savo naujus darbus Madride, Barselonoje, Marbeloje ir La Coruña, taip pat eksponuos ne Ispanijoje. Paco Seoane piešti ir tapyti pradėjo nuo 5 metų paskatintas močiutės, o vėliau dirbdamas susimokėjo už savo meninius mokymus, piešdamas ir pardavinėdamas realius portretus pieštuku, anglis, rašiklį ir rašiklį. Jis studijavo Dailės fakultete ir 1997 m. Pradėjo eksponuoti savo piešinius pieštuku, anglis ir grafitu daugelyje galerijų ir parodų salių Galisijoje, taip pat Madride, Alikantėje ar San Sebastiane. Paco atvyksta į Pequesą ir Másą pristatyti savo darbo, patirties, mokymosi ir ypač parodų, kurias jis rengs 2014 m. Ir kurios vadinamos 2014 m. Veidai yra labai išsamus ir globalėjantis meninis projektas, pagrįstas realistiniu pieštuko portretizmu. Veidai Jį sudarys trys teminiai aspektai: Išeiviaisu vaikais kaip veikėjai, Paaiškinimas su moterimis kaip įkvėpimas ir Išskirtinumai kur pažįstami personažai yra jų pieštukų modeliai. Paco Seoane'as mėgsta šūkį, kuris tarnauja kaip motyvacija, ir sako, kad „tik didybė rūpinasi ir palepina net mažiausią detalę“.
Kokius brėžinius darote ir kokį tikslą ketinate pasiekti?
Maždaug septyniolika metų aš specializuojuosi tikroviškas piešinys ir pieštuko portretizmas. Pradėjau piešti tik nuo 5 ar 6 metų ir toliau tobulinau savo techniką nuo penkiolikos metų, kuriais nusprendžiau atsiduoti realistinio ir šiuolaikinio portretizmo pasauliui. Iš pradžių aš pradėjau juos gaminti rašalu ir naudoti pointilizmo techniką. Pradėjau vaizduodamas daugiausia šeimą ir draugus. Rezultatai buvo gana realistiški, tačiau aš vis labiau reikalavau iš savęs ir man reikėjo realistiškesnių rezultatų. Nuo 17 metų ir prieš pradėdamas vaizduojamojo meno karjerą Pontevedros fakultete, aš jau pradėjau rengti savo pirmąsias realios medžio anglies piešimo parodas ir tada daviau „šuolį“ į pieštuką, vis ieškodamas didesnio realizmo. Mano darbai
Kodėl pasirinkote piešti kaip meninę discipliną?
Nepaisant to, kad piešiau nuo mažens, taip pat fakultete, tiesa ta, kad piešiau ten, kur lengviau išreiškiau, ir kur perteikiau viską, ką galvojau ir jaučiau. Prisimenu, kaip šalia savo motinos senelės buvo piešiami piešiniai ant aliejaus, kuriuos ji nupiešė ant savo molberto. Beveik prieš 30 metų ji man padovanojo savo pirmąjį pieštuko dėklą, savo pirmąjį aliejaus maišelį ir piešimo bei dažymo vadovą, kurį vis dar turiu palikusi mus. Man piešimas yra mano gyvenimo dalis, nes aš visada piešiau nuo pat mažens ir neįsivaizduoju savo kasdienybės be piešimo. Tai taip pat buvo puiki asmeninė terapija nuo pat mažens ir, žinoma, rekomenduoju ją visiems.
Dirba savo darbą „Adrián“. Pieštukas ant popieriaus. (70 x 50 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Kiek laiko piešėte ir kada pradėjote tai daryti su visu atsidavimu?
Piešiau nuo mažų dienų. Mokydamasis mokykloje, kaip vaikas, aš visada išsiskirdavau piešimo tema ir dalyvaudavau daugybėje konkursų, laimėdamas keletą piešimo premijų mokyklos lygiu, net būdamas apdovanotas meninėmis mokomosiomis kelionėmis į Prancūziją ir Vokietiją, kad praplėčiau savo mokymą, aplankiau daugelį muziejų ir Susipažink su daugeliu menininkų iš pirmų rankų. Manau, kad mano močiutė prieš išeidama padėjo man atrasti savo pašaukimą, bet po truputį supratau, kad kažkas mano viduje atsirado labai sklandžiai ir natūraliai ir kad man reikėjo tai perduoti ir išreikšti pieštukais.
Žvelgdamas atgal, matau, kad visada sėdžiu savo klasėje ar kambaryje, piešdamas rašikliais, pieštukais ir juodais bei mėlynais žymekliais. Piešiau bet ką, kas man kilo į galvą, tai, kas mane patraukė, patraukė dėmesį, atpalaiduodavo ar privertė mane daugiausia vengti problemų: peizažus, veidus, kūnus, namus, automobilius, motociklus ir apskritai Viskas, ko aš trokšdavau kiekvieną akimirką.
Būdamas vaikas nežinojau, kad mano hobis taps mano brangia profesija
Būdamas 9 ar 10 metų, mano pomėgis piešti paskatino mane užsiregistruoti piešimo klasėse kaip užklasinę veiklą, sužinoti daugiau apie šią discipliną, kuri patraukė mano dėmesį. Kiekvieną šeštadienio rytą anksti išėjau iš tėvų namų ir nuėjau ilgą šlaitą į savo mokyklą, kad mano piešimo mokytojas ir toliau aiškintų gudrybes ir išteklius, kad mano piešiniai tobulėjo ir įgavo plastiškumo ir tikroviškumo. Prisimenu, kad tą sezoną piešimo natiurmortai ir daugybė kasdienių figūrų aplink mane išmoko dirbti su nėriniais, svarstyklėmis, šešėliais ir apimtimis. Iš pradžių darbas buvo monotoniškas ir gana nuobodus, tačiau bėgant metams supratau, ką padarys visas tas mokymosi ir tobulėjimo etapas.
Kaip anekdotą galiu pakomentuoti, kad ne kartą aš padėjau klasės draugams išlaikyti piešimo egzaminus ir paruošti jų meninius darbus, nes man tai buvo daugiau „hobis“ nei dalykas. Taip pat tiesa, kad ieškojau mokytojo pykčio, kad atsidėjau piešimui po knygomis, kol jie aiškino pamoką. Nepaisant šių anekdotinių ir prieš penkiolika padarytų bausmių, kai kurie mano profesoriai vėlesniais metais man užsako animacinių filmų ir netgi portretų. Šiandien turiu gražų ir malonų prisiminimą apie tą laiką, turėdamas tik 12 ar 13 metų, ir tiesa yra tai, kad aš neįsivaizdavau, kad po daugiau nei 20 metų galėčiau profesionaliai atsiduoti realistinio piešimo, portretizmo ir meno pasauliui. bendras Galbūt per tuos metus aš tai padariau nežinodamas, kad šis pomėgis vėliau taps mano atsidavimu ir brangia profesija.
Menininkas su savo kūriniu „Princas, kuris sukūrė svajones“. Pieštukas ant popieriaus. (50 x 35 cm). 2013 metai Kodėl jūs dirbate realizmas, o ypač žmonės, atrodo, kaip jūsų darbų tikslas?
Piešiau daug temų, tačiau pastaraisiais metais piešiau tai, kas man patinka dirbti ir ką ji man labiausiai perteikia, tai yra žmogaus figūra ir vyrų, moterų, vaikų, kūdikių ir net naminių gyvūnėlių portretai. Tai yra mano paskutinių parodų ir tų, kurias netrukus švęsiu, tema. Mano tikslas visada buvo „pavaizduoti“ kiekvieno mano vaizduojamo personažo ar modelio kūną ir sielą.
Kodėl savo darbams pasirinkote pieštuką ir nespalvotą?
Kažkada tikiuosi atsidurti pakankamai stipriai ir išsamiau paaiškinti, kodėl savo darbams nusprendžiau apsieiti be spalvų. Tai labai asmeniška ilga istorija, kilusi iš mano vaikystės, o ypač iš paauglystės. Tai buvo labai sunkus ir sunkus mano gyvenimo etapas, kai mano šeimoje kilo daug problemų ir dėl to tapau nepriklausoma ir „palikdavau namus ieškoti savo gyvenimo“ su mažiau nei 19 metų ir iki tos dienos, kai šiandien
Tai, kas mane labiausiai perteikia ir įkvepia piešti, yra žmogaus figūra
Galiu jums pasakyti, kad nuo 15 metų aš pardavinėjau rašalo portretus, kad galėčiau turėti pinigų savo išlaidoms padengti, o būdamas 19-os nusprendžiau palikti tėvo namus, kad suderinčiau savo meninę veiklą su kitais darbais, kuriuos turėjau peržengti. Štai nuo to viskas ir prasidėjo. Negalėjau išstudijuoti visko, ko norėjau, nes tuo metu ekonominė padėtis buvo labai sunki. Mano tėvui niekada nepatiko mintis, kad nusprendžiau studijuoti vaizduojamąjį meną ir niekada nepritariau „eikvoti savo laiką“ piešimui, užuot studijavęs kitą karjerą su ateitimi. Tai yra kažkas, ką atsimenu, turėdamas pakankamai skausmo, kančios ir daug sielvarto. Mano tėvas, su kuriuo gyvenau paskutinius metus, kol pats išsivaikščiojau, visada būtų norėjęs, kad pradėčiau studijuoti architektūrą, bet kažkas man pasakė, kad mano pašaukimas ir likimas bus piešti, kaip visada sakydavo mano brangi močiutė: „ Paco, nesustokite piešti. Pabandykite daryti ir gyventi iš to, kas jus džiugina. " Ir iki šiandien to stengiuosi kiekvieną dieną, kai prisimenu, tarsi vakar.
Kodėl juodai balta? Kadangi aš visada jaučiausi „atpažinta ir apsaugota“ nuo juodos spalvos, man tai buvo tarsi „apsaugos skydas“, savotiškas rimtas ir atidus „tamsus kailis“ man ir mano kūriniams. Juoda buvo mano „mėgstamiausia spalva“ nuo pat mažens, net norint rengtis. Mano patirtis ir buvimas neleido man tapatintis ar pasireikšti savo darbu naudojant spalvas ir nuo to amžiaus siekiau „oriai nespalvoto piešinio“, kad turėčiau tą patį išraiškingą ir meninį potencialą kaip ir bet kuris kitas darbas atliekamas ryškiomis ir intensyviomis spalvomis. Taip pat piešimas pieštukais buvo pats švariausias ir ekonomiškiausias toliau rodyti savo „vidinį pasaulį“. Menininkui a priori reikia mažiau vietos ir mažiau įrankių, kad jis dirbtų nei dailininkas ar skulptorius.
Didžiausia mano įtaka yra klasikinis realistinis menas. Esu gilus gerbėjas visų Velázquez ir Leonardo da Vinci darbų, nors ir šiandien mane labai veikia šiuolaikinė nespalvota fotografija, tokia kaip puikus fotografas Sebastiao Salgado. Šiuolaikinio piešimo pasaulyje yra puikių tikroviškų, skirtingų tautybių animacinių filmų kūrėjų, ir daugelis jų net mano draugai, su kuriais dalijasi daug rūpesčių dėl socialinių tinklų komunikacijos galios.
„La Petite Marie“. Pieštukas ant popieriaus. (50 x 35 cm). 2013 metai Kokius dydžius ir formatus pasirenkate atlikdami savo darbus?
Mano mažiausi darbai yra 50 x 35 centimetrų, o didžiausi - 100 x 70 centimetrų, nors aš galiu pagal užsakymą padaryti piešinius ir portretus, kurių dydis yra iki 200 x 200 centimetrų. Vieno mano kūrinio realizavimo laikas visų pirma priklauso nuo šių dviejų veiksnių: kūrinio formato ir jo techninių sunkumų.
Atsižvelgiant į dydį ir sunkumą, paprastai mano mažiems darbams atlikti reikia maždaug dviejų savaičių, o didesniems - iki aštuonių savaičių.
Kur galime rasti jūsų darbų, eksponuotų 2014 m.?
Šiemet 2014 m. Premjera vyks mano gegužės 10 d EXPOGIRA „Montsequi“ galerijoje Madride, tada su savo darbais keliausiu į Marbelą, Barseloną, į Coruña ir būtinai į savo tėvynę Marín, Pontevedros provincijoje. Tikslios kiekvienos premjeros datos dar nėra uždarytos, tačiau jas galite pamatyti netrukus „Facebook“ ir „Twitter“ puslapiuose, kur kasdien atnaujinu savo darbus, savo ekspozicijų datas, naujas komisijas ir kt.
"Alko ašaros". Pieštukas ant popieriaus. (50 x 35 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Ar dirbate pagal užsakymą?
Taip, kaip jau minėjau anksčiau, aš daug metų dirbu komisijoje. Ypač vaikų ir suaugusiųjų portretai. Praėjusiais 2013 m. Aš ypač daug piešiau vaikų portretus, nes jie taip pat bus mano dalis expogira VAIKAI 2014 m. Keliaujanti paroda apie mano „asmeninį požiūrį“ į vaikų pasaulį, kuri bus pavadinta tiksliai „VAIKAI: LAKAIS AR DRAUDIMU“. Aš pavaizdavau daugybę įvairaus amžiaus, rasių ir socialinių klasių vaikų. Aš labai džiaugiuosi šiuo konkrečiu projektu, nes manau, kad tai bus labai emocinga ekspoira ir kad tai perteiks labai teigiamus jausmus visuomenėje. Praėjusiais metais aš padariau labai gražų vaizdą, kuriame įsikišo daug vaikų, kad būčiau pavaizduotas šioje parodoje.
Be šios vizijos apie vaikus, 2014 m. Aš taip pat atskleisiu savo portretus keliems žinomiems personažams iš bendravimo, kino, muzikos, architektūros, meno ir kultūros pasaulio. Šios parodos premjera taip pat vyks „Montsequi“ galerijoje Madride 2014 m. Gegužės 10 d., Be abejo, aš taip pat keliausiu su šiais darbais į Marbelą iki šios vasaros.
„Mano pirmasis iššūkis, gyvenimas“. Pieštukas ant popieriaus. (70 x 40 cm). 2013 metai Kokius tyrimus atlikote?
Kaip sakiau nuo mažens, aš piešiau, bet ypač piešau. Pradėjau nuo vaiko su močiute ir mokykliniame amžiuje lankiau užklasinius piešimo užsiėmimus. Paauglystėje rėmiausi garsaus Galicijos dailininko Norberto Olmedo studijomis, kurie baigė meninius kursus, kol pradėjau studijas Dailės fakultete, kur ypač mano piešimo mokytojai, taip pat garsūs menininkai Jose Roselló ir Manuel Moldes, kad aš vis dar norėjau lažinkis daugiau dėl mano piešinių, kad rytoj tam atsidėčiau.
Studijuodamas fakultete akademinį mokymą derinu su savo pirmosiomis kolektyvinėmis ir individualiomis parodomis, buvau pasirinktas dalyvauti daugybėje kolektyvinio ir daugiadisciplininio meno konkursų. Kadangi neturėjau finansinės paramos tęsti studijas ir dėl to, kad turėjau judėti pats, neturėjau kito pasirinkimo, kaip palikti studijas fakultete, kad gaučiau darbą, kuris leistų man padidinti savo pajamų šaltinį ir tokiu būdu galėčiau toliau tęsti piešimą, ekspoziciją. mano darbai ir lažybos dėl mano sunkios ir tolimos svajonės - gyventi piešimo mene.
Kaip galite įsivaizduoti, kelias nebuvo lengvas ar malonus, nes reikėjo dirbti daug dalykų vienu metu, tiek dieną, tiek naktį, tačiau nepaisant visko, vis sakau, kad buvo verta ir vis tiek verta, nes Būtent tai daro mane arčiau savo laimės ir asmeninio išsipildymo. Man 35 metai, manau, kad dar turiu nueiti ilgą ir intensyvų kelią. Kelias, kurį pasirinkau, tas, kuris mane įkvepia, ir tas, kuris mane kasdien labiau motyvuoja.
"Lola". Pieštukas ant popieriaus. (50 x 35 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Kokia yra didelės jūsų darbo dalies publikavimo socialiniuose tinkluose patirtis?
Man tai tikrai buvo vienas iš geriausių dalykų, kurie man nutiko. Niekada neįsivaizdavau, kad tai bus įmanoma dar nepradėjus interneto ir socialinių tinklų. Aš sugebėjau pasiekti gana daug pasaulio vietų per gana trumpą laiką ir, laimei, mano pieštukų darbai žinomi daugelyje vietų ir daugybės skirtingų tautybių žmonių. Man tai jau yra priežastis jaustis labai laimingam ir puikus asmeninis bei meninis laimėjimas.
Per socialinius tinklus, tokius kaip „Facebook“ ar „Twitter“, kiekvieną dieną sulaukiu palaikymo ir susižavėjimo daugybe draugų ir pasekėjų, kurie mano gyvenimo kelią dalijasi ir vertina tiek, kiek aš perteikiu savo „realybės piešiniais“, kaip aš juos vadinu. .
Socialiniai tinklai leido man paskleisti savo darbus visame pasaulyje
Nežinau, ar tai bus geriausias kelias, naudingiausias įrankis ar patartina platforma, kuri bus žinoma ir ypač atpažįstama, tačiau labai svarbi priemonė ir kelias. Be to, konkrečiu atveju socialiniai tinklai man labai padėjo pasidalyti savo emocijomis per mano piešinius ir dėl to buvo labai malonu kiekvieną dieną priimti visų žmonių, kurie seka ir lažinasi dėl jūsų darbo, meilę ir padrąsinimą. . Be to, tiesa, kad atvėriau daugybę durų, gaudama užsakymus, pasiūlymus dėl daugelio galerijų savininkų parodų, bendradarbiavimo su kitais menininkais, labdaringas parodas, dalyvavimą konkursuose ir pan.
"Mažojo nesąžiningojo slėptuvė". Pieštukas ant popieriaus. (70 x 40 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Kas buvo jūsų mažojo piešimo stabai ir kaip jūs vystėtės nuo pirmųjų savo piešinių?
Kaip jau sakiau, mano įkvėpėjai buvo ypač Velázquez ir Leonardo da Vinci. Jei turėčiau pasirinkti net savo mėgstamiausius darbus, nedvejodamas rinkčiausi Velázquezo „Vulcano kalvą“ ir „Las Meninas“, Leonardo de Vinci „Paskutinę vakarienę“ ar garsųjį jo paveikslą „Vitruvian Man“. Jų dėka man buvo malonu piešti žmogaus figūrą, iškirptus piešinius, portretus, vyrų ir moterų kūno išraiškas, meilę anatomijos studijoms ir kt.
Kiti mano mėgstami tapytojai buvo „Goya“, „Dacroix“ ar „Gericault“, nors aš taip pat žaviuosi tokiais stiliais kaip kubizmas, siurrealizmas ir netgi abstrakcija, kad galėčiau gyvai pažinti Pablo Picasso, Salvadoro Dalio, Barceló, Miró ar Antoni Tapies darbus. Visi jie daug prisidėjo prie mano meninės evoliucijos, tačiau esu tikras, kad taip atsitiko 100% menininkų, kurie savo kūną ir sielą skiria tikrajam menui. Kiekvienas galime turėti savo asmeninę įtaką, tačiau be jokios abejonės yra menininkų, kurie padarė mums įtaką ir pažymėjo mus visus. Man patinka skulptūra, taip pat klasika, pati minimalistinė ir avangardinė. Mane labai įkvėpė pamatyti gyvus kūrinius, tokius kaip Mikelandželo „El David“, Chillida, Giacometti ar mano žavisi Galisijos draugo ir tautiečio Francisco Pazos kūrinius.
Portretas žurnalistui Nacho Montesui. Pieštukas ant popieriaus. (70 x 50 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Kas šiuo metu remiasi Ispanijos ir pasaulio piešiniais pagal jūsų nuomonę ir kriterijus?
Sąžiningai, šiandien mano nuorodos piešiant Ispanijoje man yra Carlosas Muro ir Carmenas Mansilla. Du puikūs ir veteranai menininkai ir menininkai. Su Carmen Mansilla turiu garbę šiuo metu eksponuoti parodą Nacionaliniame piešimo prize Antonio del Rincon iš Gvadalacharos kurioje ji buvo apdovanota kaip šių metų nugalėtoja. Be to, yra ir kitų menininkų, kuriais aš taip pat žaviuosi, ir jais seku Marcosą Rey, galisų kalbą kaip aš ir Rubéną Belloso. Tapydamas discipliną ir ypač portretą Ispanijoje, aš labai vertinu ir mane labai įkvepia nuostabūs ir įspūdingi Antonio Beguerio (aliejinė tapyba) ar Alberto Perucha (skaitmeninė tapyba), Ascensión Serrano Martín (aliejinė tapyba) ir Enrique Donoso darbai. (aliejinė tapyba), kolegos menininkai ir draugai, kurie savo darbą gyvena su aistra.
Už Ispanijos ribų turiu pasakyti, kad labai žaviuosi Omaro Ortizo, Paolo Troilo, Magda Torres Gurza, Simono Hennessey, Alyssa vienuolių, Pascual Parra ir, žinoma, Dirko Dzimirsky darbais.
Kiko Matamoros Hernández portretas. Pieštukas ant popieriaus. (100 x 35 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Kokie kiti jūsų projektai?
Kiti mano projektai šiais metais daugiausia yra mano ekspozicija, kuri atidaroma „Montsequi“ galerijoje Madride ir tai tęsis per Marbelą, Barseloną ir La Coruña. Individuali ir keliaujanti paroda, kurioje eksponuosiu savo „pasaulio vaikų piešinius“, taip pat savo portretus žinomiems šios šalies veikėjams, kurie pasirinko mano pieštukus juos pavaizduoti: rašytojui ir žurnalistui Nacho Montesui, laidos vedėjui Jesús Vázquez, aktorė Ana Milan, dizaineris Franco Quintáns, aktorė Ana Gallego Coin, fotografas Máximo Arroyo, architektas Joaquín Torres ar kirpėjas ir įvaizdžio konsultantas Antonio Garrido, televizijos bendradarbis Kiko Matamoros ir jo partneris modelis Makoke ir daugelis kitų.
Portretas vedėjui Jesús Vázquez. Pieštukas ant popieriaus. (70 x 40 cm). Asmeninė kolekcija 2013 metai Lygiagrečiai su savo parodomis, žinoma, ir toliau darau savo darbus ir portretus savo studijoje Galisijoje.
Pabaigoje dėkoju Paco Seoane laikas, skirtas Pequesui ir Másui, jų reakcijų dosnumas ir įsipareigojimas dalintis savo darbais. Mes ypač linkime jam daug sėkmės parodose 2014 m. Ir tikimės, kad jo piešiniai ir kompozicijos ir toliau suteiks jam daug džiaugsmų.
